10 parasta maalausta Uffizin galleriassa

Uffizin galleria on ehdoton vierailukohde. Se on Firenzen ja koko Italian suosituin museo, ja siellä on joitakin maailman merkittävimpiä taideteoksia, kuten Botticellin "Primavera" ja "Venuksen syntymä", Rafaelin "Kultasirkkamadonna", Michelangelon "Tondo Doni", Filippo Lippin "Madonna ja lapsi kahden enkelin kanssa", Filippo Lippin "Neitsyt ja lapsi kahden enkelin kanssa" ja Michelangelon "Tondo Doni", Michelangelon "Tondo Doni", Filippo Lippin "Madonna ja lapsi kahden enkelin kanssa", Giotton "La Maestà di Ognissanti", Caravaggion "Bacchus" ja Piero della Francescan "Urbinon herttuan muotokuva". Haluatko tietää, mitä kaikkia teoksia voit nähdä vierailusi aikana? Jatka lukemista.

Ja jos haluat lisätietoa taidegalleriasta, katso postaus Uffizin gallerian liput. Voit myös tutustua muihin ehdotuksiin matkallesi Toscanan pääkaupunkiin artikkelissa Mitä nähdä ja tehdä Firenzessä.

Kevät" on yksi Sandro Botticellin mestariteoksista. Se maalattiin vuosina 1477-1482 italialaisen renessanssin huippuvuosina, ja se on kevään allegoria. Tämän 2,03 x 3,14 metrin kokoisen teoksen tilasi Lorenzo di Pierfrancesco de Medici.

Tästä Botticelin uran keskeisestä teoksesta, joka on merkittävä hahmojen tyylikkyyden ja moitteettoman värinkäytön vuoksi, on useita tulkintoja. Useimmat ovat kuitenkin yhtä mieltä siitä, että keskeinen hahmo on Venus, joka edustaa harmoniaa ja tasapainoa luonnon ja henkisten arvojen (maalauksen vasemmalla puolella) sekä sivistyksen ja aineellisten arvojen (oikealla puolella) välillä. Kiehtova teos.

• Tämä teos löytyy... huoneista 10/14.

Vuosina 1482-1485 maalattu Venuksen syntymä on toinen Botticellin suurista teoksista. Teos on huomattavan suuri, 278,5 cm x 172,5 cm, ja se on yksi varhaisimmista esimerkeistä kankaalle maalaamisesta. Se on yksi varhaisimmista Toscanan alueen maalauksista kankaalle. Se on tunnettu tekniikasta ja käytettyjen materiaalien laadusta, joista alabasteri erottuu edukseen.

Teoksella on useita merkityksiä, ja se kuvaa maalauksen keskellä alastonta Venusta simpukankuoressa merenrannalla vertauskuvana rakkauden ja henkisen kauneuden synnystä. Hänen vasemmalla puolellaan tuuli puhaltaa kukkia, ja hänen oikealla puolellaan palvelija peittää hänet liinalla.

• Tämä teos löytyy... huoneista 10/14.

Michelangelon ensimmäisen Roomassa oleskelunsa jälkeen luoma Tondo Doni eli Pyhä perhe on peräisin samalta ajanjaksolta kuin Daavid, vuosilta 1506-1508, ja sitä pidetään yhtenä 1500-luvun italialaisen taiteen suurista teoksista sekä yhtenä harvoista taiteilijan maalauksista Sikstuksen kappelin freskojen ohella. Se on pankkiiri Agnolo Donin tilaama, ja sen koko on 120 cm x 120 cm.

Michelangelon itse veistämässä poikkeuksellisessa puukehyksessä olevassa teoksessa on Maria, Joosef ja lapsi, ja taustalla on joukko alastonhahmoja. Maalaus merkitsi historian käännekohtaa, sillä se loi perustan maneeriselle tyylille, jota myöhemmin suuret taiteilijat käyttivät laajalti ja joka suosi luonnottomia asentoja, jotka antoivat teokselle luonteenomaisen liikkeen. Juuri tämä outo asema näkyy Marian hahmossa.

• Tämä teos löytyy... huoneesta 35.

Piero della Francescan vuosina 1465-1472 maalaama diptyykki "Urbinon herttuan muotokuva" on yksi Italian renessanssin tärkeimmistä teoksista.

Se kuvaa herttuoita ja puolisoita Federigo da Montefeltroa ja Battista Sforzaa profiilikuvassa, kuten klassisella kaudella oli tapana, vaikkakin tämän otoksen valinta oli pikemminkin pakko, koska Federigo da Montefeltro menetti oikean silmänsä turnauksessa. Maalausten taustalla on suuri, syvä maisema, joka kuvastaa hovin valtaa. Erikoista tässä teoksessa on se, että se on maalattu myös kääntöpuolelle.

• Tämä työ sijaitsee... huoneessa 8.

Neitsyt Kultasirkun neitsyt on yksi Rafaelin keskeisistä teoksista, jossa on nähtävissä hänen maalaustaiteelleen ominaisia piirteitä: hahmojen lempeät kasvot, upea värien käyttö, hahmojen intiimiys ja naturalistinen maisemakuvaus. Maalari sai myös suuren vaikutuksen Leonardo da Vincilta, jolta hän omaksui joitakin maalauksensa piirteitä, kuten pehmeän valaistuksen, hahmojen välisen vuoropuhelun ja hahmojen pyramidimaisen sijoittelun.

Tämä 107 cm x 77 cm kokoinen teos on vaurioitunut pahoin 1500-luvulta lähtien. Maalaus, joka on vaurioitunut pahoin 1500-luvulta lähtien, on restauroitu useaan otteeseen, mutta vasta viimeisimmän restauroinnin yhteydessä vuonna 2008 se saavutti täyden loistonsa.

• Tämä työ sijaitsee... huoneessa 66.

Filippo Lippin noin vuonna 1465 toteuttama Madonna ja lapsi kahden enkelin kanssa on yksi Italian renessanssin suosituimmista teoksista, ja siihen kätkeytyy kummallinen tarina. Lippi oli karmeliittamunkki, joka rakastui nunna Lucrezia Butiin. Heillä oli salainen suhde, kunnes he luopuivat uskonnollisesta elämästä ja saivat lapsia, joista Filippino oli kuuluisa taidemaalari ja Botticellin ystävä.

Teoksessa "Neitsyt ja lapsi kahden enkelin kanssa", 100 cm. x 71 cm. Neitsyt Maria on kuvattu tyylikkäässä hiustyylissä, joka on koristeltu hunnulla ja helmillä. Hän seisoo profiilissa rukoilemassa lapsen edessä, jota kaksi enkeliä pitelee. Heidän takanaan on flaamilaistyylisten maalausten inspiroima maisema. Tämän teoksen erityispiirre on, että monet tulkitsevat neitsyen kasvot Lucrezian muotokuvaksi.

• Tämä teos löytyy... huoneesta 8.

Urbinon Venus on Tizianin teos vuodelta 1538, jonka Urbinon herttua Guidobaldo II della Rovere tilasi lahjaksi vaimolleen. Monet pitävät sitä avioliiton vertauskuvana, ja se on ensisijaisesti tunnettu aistillisuudestaan, vaikka siinä on muitakin merkittäviä piirteitä, kuten eroottisuus, äitiys ja uskollisuus.

Tämä 1,19 m x 1,65 m kokoinen maalaus kuvaa Venusta, avioliiton jumalatarta. Venus, rakkauden jumalatar, on kuvattu aistillisella ja eroottisella tavalla, joka vetoaa katsojaan. Hänen jalkojensa vieressä on koira, joka on merkki avioliiton uskollisuudesta. Taustalla palvelustyttö katsoo tyttöä, joka katsoo laatikosta äitiyden symbolina. Se erottuu erinomaisesta värien ja kontrastien käytöstä.

• Tämä teos löytyy... huoneesta 83.

Caravaggio oli taiteen historian käännekohta. Hänen maalaukselleen oli ominaista lämpimien värien käyttö sekä realistisuus ja vaatimattomien hahmojen kuvaaminen.

1500-luvun lopulla maalattu "Bacchus", 98 cm x 84 cm kokoinen öljy paneelille, oli kardinaali del Monten lahja Toscanan suurherttualle Ferdinando I:lle. Juuri tässä maalauksessa Bacchus kuvataan nöyränä, ihmisyyttä heijastavana kylän nuorukaisena. Vasemmassa kädessään hänellä on viinilasi, joka erottuu läpinäkyvyydellään, ja siinä on myös muita tavallisia esineitä, kuten hedelmäkori.

• Tämä työ on... Uffizin galleria.

Giotto mullisti maalaustaiteen historian ja ihmisten esittämisen tavan yhtenä renessanssin tärkeimmistä taiteilijoista. La Maestà di Ognissanti " on suuri, 204 cm x 325 cm kokoinen alttaritaulu, jonka hän maalasi Ognissantin kirkkoon. Hän maalasi sen Firenzen Ognissantin kirkkoon noin vuonna 1310. Maria istuu valtaistuimella pitelemässä lasta, ja enkelit ovat etualalla. Tila on hyvin rajattu, ja vaatteiden poimut määrittelevät hahmot kohtauksessa.

• Tämä teos löytyy... huoneesta 2.

Tämä Domenico Venezianon vuosina 1445-1447 valmistunut teos kuvaa keskellä Madonnaa ja lasta. Hänen vieressään vasemmalla ovat pyhät Franciscus ja Johannes Kastaja ja oikealla pyhä Zenobius. Alttaritaulu on luultavasti vanhin ilman kullattua taustaa ja suorakaiteen muotoinen, samoin kuin kirkkaat värit. Merkittävää on myös kirkkaan valon käyttö perustavanlaatuisena elementtinä, joka tulee kuvaan oikean yläreunan kautta.

• Tämä työ sijaitsee... huoneessa 7.

Firenzen Accademia di Arti del Disegno -akatemian ensimmäinen naisjäsen Artemisia Gentileschi oli 1600-luvun tunnettu ja edistyksellinen italialainen taidemaalari. Hänen maalauksilleen on ominaista vahvojen naisten kuvaaminen. Erityisesti teoksessa "Judith Beheading Holofernes" (Juudit mestaamassa Holoferneksen) raamatullinen sankaritar kuvataan mestaamassa vihollisensa, assyrialaisen johtajan Holoferneksen.

• Tämä teos löytyy... huoneesta 90.

Tämä suuri alttaritaulu, jonka puinen kehys on veistetty, tunnetaan myös nimellä Pala Strozzi, ja se on Gentile da Fabrianon tekemä ja vuodelta 1423. Palla Strozzin tilaama maalaus kuuluu kansainväliseen goottilaistyyliin, jolle ovat ominaisia hienostuneet muodot, hienostuneet vaatteet ja hovimaiset asennot. Se kuvaa maagisten kulkue, ja heidän takanaan on Palla Strozzin muotokuva.

• Tämä teos löytyy... huoneesta 7.

Kun vierailet Uffizin galleriassa, ota huomioon seuraavat suositukset, jotta vierailusi olisi mahdollisimman onnistunut:

• Osta lippusi etukäteen: Uffizin galleria on Firenzen suosituin museo. Siellä käy päivittäin suuri määrä kävijöitä, ja on tärkeää varata lippu etukäteen, jotta vältytään pitkiltä jonoilta ja turhalta lipunmyyntipisteessä vietetyltä ajalta. Voit myös ostaa lipun, jolla on etuoikeutettu pääsy. Halvimmat liput Uffizin galleriaan maksavat alkaen 30 € Hellotickets-sivustolla.
• Katso kartalta: Ennen vierailun aloittamista on suositeltavaa tarkistaa kartalta, missä sinua eniten kiinnostavat teokset sijaitsevat, ja aloittaa kierros kyseiseltä alueelta.
• Mene aikaisin aamulla: Koska Uffizin galleriaan saapuu päivittäin suuri määrä kävijöitä, on suositeltavaa mennä aikaisin aamulla, jotta taidegalleriaan pääsee tutustumaan mahdollisimman rauhassa ja mukavasti.

Äläkä epäröi käydä Uffizin galleriassa käynnin jälkeen Accademian galleriassa. Neuvon sinua myös vierailemaan postauksessa Firenzen parhaat museot ja laatimaan parhaan ohjelman matkallesi.