Lisää aiheesta: 12 parasta maalausta Uffizin galleriassa
Uffizi-galleria on ehdottomasti vierailun arvoinen. Se on Firenzen ja koko Italian suosituin museo, ja siellä on esillä joitakin maailman merkittävimpiä taideteoksia, kuten Botticellin "La Primavera" ja "Venuksen syntymä", Rafaelin "Neitsyt ja kultainen pulu", Michelangelon Tondo Doni, Filippo Lippin Neitsyt Maria ja kaksi enkeliä, Giotton Maestà di Ognissanti, Caravaggion Bacchus ja Piero della Francescan Urbino-herttuan ja -herttuattaren muotokuva. Haluatko tietää, mitä teoksia voit nähdä vierailullasi? Jatka lukemista.
Jos haluat lisätietoja taidemuseosta, katso artikkeli Uffizin taidemuseon pääsyliput. Lisäksi voit lukea muita vinkkejä Toscanan pääkaupunkiin suuntautuvalle matkallesi artikkelista Mitä nähdä ja tehdä Firenzessä.
1. Botticellin ”La Primavera”
La Primavera on yksi Sandro Botticellin mestariteoksista. Se on maalattu vuosina 1477–1482 Italian renessanssin keskellä, ja se on allegoria keväästä. Teos, jonka mitat ovat 2,03 x 3,14 metriä, syntyi Lorenzo di Pierfrancesco de Medicin tilauksesta.
Tästä Botticellin uran kannalta keskeisestä maalauksesta on erilaisia tulkintoja, mutta useimmat ovat yhtä mieltä siitä, että keskushahmo on Venus, joka edustaa harmoniaa ja tasapainoa luonnon ja hengellisten arvojen (maalauksen vasemmalla puolella) sekä sivilisaation ja aineellisten arvojen (oikealla puolella) välillä. Kiehtova teos.
- Tämä teos sijaitsee... saleissa 10/14.
2. Botticellin "Venuksen syntymä"
Vuonna 1482–1485 maalattu Venusin syntymä on toinen Botticellin suurista teoksista. Se erottuu suurista mitoistaan, 278,5 cm x 172,5 cm, ja on yksi ensimmäisistä esimerkkeistä kankaalle maalatuista teoksista Toscanan alueella . Se erottuu tekniikastaan sekä käytettyjen materiaalien laadusta, joista erityisesti alabasterijauhe on huomionarvoista.
Tällä teoksella on useita merkityksiä, ja sen keskellä on alaston Venus merenrannalla simpukassa, joka symboloi rakkauden syntyä ja hengellistä kauneutta. Hänen vasemmalla puolellaan tuulet puhaltavat kukkia ja oikealla puolellaan palvelijatar on peittämässä häntä kankaalla.
- Tämä teos sijaitsee... saleissa 10/14.
3. Michelangelon "Tondo Doni"
Michelangelo maalasi Tondo Donin tai Pyhän perheen ensimmäisen Rooman-vierailunsa jälkeen. Teos on peräisin samalta ajalta kuin Daavid, vuosilta 1506–1508, ja sitä pidetään yhtenä 1500-luvun italialaisen taiteen suurista teoksista sekä yhtenä harvoista taiteilijan maalauksista Sixtuksen kappelin freskojen ohella. Teoksen tilasi pankkiiri Agnolo Doni, ja sen mitat ovat 120 cm x 120 cm.
Michelangelo itse veistämässä upeassa puukehyksessä teos esittää Mariaa, Joosefia ja Jeesus-lasta sekä taustalla joukon alastomia hahmoja. Teos merkitsee käännekohtaa historiassa, sillä se loi perustan manieristiselle tyylille, jota myöhemmin käyttivät monet suuret taiteilijat ja joka korostaa luonnottomia asentoja, jotka tuovat teokseen tyypillistä liikettä. Juuri tämä outo asento näkyy Marian hahmossa.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 35.
4. Piero della Francescan maalaus "Urbinon herttuan ja herttuattaren muotokuva"
Piero della Francesca maalasi diptyykin "Urbinon herttuan ja herttuattaren muotokuva" vuosina 1465–1472, ja se on yksi Italian renessanssin tärkeimmistä teoksista.
Se kuvaa profiilista herttuaa ja herttuattaria Federigo da Montefeltroa ja Battista Sforzaa, kuten klassisella kaudella oli tapana, vaikka tämän kuvakulman valinta johtui enemmän pakosta, sillä Federigo da Montefeltro menetti oikean silmänsä turnajaisissa. Maalauksen taustalla avautuu laaja ja syvä maisema, joka heijastaa hovin valtaa. Yksi tämän teoksen mielenkiintoisista piirteistä on, että se on maalattu myös takapuolelta.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 8.
5. Rafaelin "Neitsyt Maria ja kultahemppo"
"La Virgen del Jilguero" on yksi Rafaelin tärkeimmistä teoksista, jossa näkyvät hänen maalaustaiteensa tunnusomaiset piirteet: hahmojen suloiset kasvot, upea värien käyttö, hahmojen intiimiys ja naturalistinen maiseman esitys. Lisäksi maalari oli saanut paljon vaikutteita Leonardo da Vinciltä, jonka maalaustaiteen piirteitä hän omaksui, kuten pehmeät valot, päähenkilöiden välinen vuoropuhelu ja hahmojen pyramidinmuotoinen sijoittelu.
Tämä 107 cm x 77 cm kokoinen teos, joka oli vahingoittunut pahoin 1500-luvulta lähtien, on restauroitu useita kertoja, mutta vasta viimeisimmän restauroinnin jälkeen vuonna 2008 se saavutti koko loistonsa.
- Teos sijaitsee... salissa 66.
6. Filippo Lippin teos "Neitsyt Maria ja lapsi sekä kaksi enkeliä"
Filippo Lippin noin vuonna 1465 maalaama "Neitsyt Maria, lapsi ja kaksi enkeliä" on yksi Italian renessanssin suosituimmista teoksista, ja sen takana on mielenkiintoinen tarina. Lippi oli karmeliittamunkki, joka rakastui nunna Lucrezia Butiin. Heillä oli salainen rakkaussuhde, kunnes he luopuivat uskonnollisesta elämästä ja saivat lapsia, muun muassa Filippinon, joka oli kuuluisa taidemaalari ja Botticellin ystävä.
Teoksessa "Neitsyt Maria ja kaksi enkeliä", jonka koko on 100 cm x 71 cm, Neitsyt Maria on kuvattu tyylikkäästi kammattuna, huntu ja helmet koristamassa . Hän on sivulta kuvattu rukoilemassa lapsen edessä, jota kaksi enkeliä pitelee. Heidän takanaan on maisema, joka on saanut inspiraationsa flaamilaisesta maalaustaiteesta. Tämän teoksen erityispiirre on, että monet tulkitsevat Neitsyen kasvot Lucrezian muotokuvaksi.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 8.
7. Tizianon "Urbinon Venus"
"Urbinon Venus" on Tizianon teos vuodelta 1538, jonka tilasi Urbino Guidobaldo II della Rovere -herttua lahjaksi vaimolleen. Monien mielestä teos on allegoria avioliitosta, ja se erottuu ennen kaikkea sensuaalisuudestaan, vaikka siinä on myös muita merkittäviä piirteitä, kuten eroottisuus, äitiys ja uskollisuus.
Tässä 1,19 m x 1,65 m kokoisessa maalauksessa rakkauden jumalatar Venus on kuvattu sensuellisti ja eroottisesti katsojaa kohti. Hänen jalkojensa vieressä on koira, joka symboloi avioliiton uskollisuutta. Taustalla palvelustyttö katsoo tyttöä, joka etsii jotain laatikosta, mikä symboloi äitiyttä. Teos erottuu erinomaisesta värien ja kontrastien käytöstä.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 83.
8. Caravaggion "Bacchus"
Caravaggio oli käännekohta taiteen historiassa. Hänen maalauksilleen oli ominaista lämpimien värien käyttö sekä realismi ja vaatimattomien henkilöiden kuvaaminen.
1500-luvun lopulla maalattu Bacchus on 98 cm x 84 cm kokoinen öljymaalaus puulevylle, joka oli kardinaali del Monten lahja Toscanan suurherttualle Ferdinando I:lle. Juuri tässä teoksessa Bacchus on kuvattu vaatimattomana ja kansanomaisena nuorena miehenä, joka heijastaa ihmisyyttä. Hänen vasemmassa kädessään on lasi viiniä, joka erottuu läpinäkyvyydellään, ja taulussa on myös muita tavallisia esineitä, kuten hedelmäkori.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 90.
9. Giotton La Maestà di Ognissanti
Giotto mullisti maalaustaiteen historian ja ihmisten kuvaustavan ollen yksi renessanssin tärkeimmistä luojista. La Maestà di Ognissanti on suuri, 204 cm x 325 cm kokoinen alttaritaulu , jonka hän maalasi Firenzen Ognissanti-kirkkoon noin vuonna 1310. Maria istuu valtaistuimella sylissään lapsi, ja enkelit ovat etualalla. Tila on hyvin määritelty, ja vaatteiden taitteet korostavat kohtauksen hahmoja.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 2.
10. Domenico Venezianon "Santa Lucia de Magnolin alttaritaulu"
Domenico Venezianon teos on valmistunut vuosina 1445–1447, ja siinä on kuvattu Neitsyt Maria ja lapsi keskellä. Hänen vieressään ovat vasemmalla Pyhä Franciscus ja Pyhä Johannes Kastaja ja oikealla Pyhä Zenobius. Alttaritaulu on luultavasti vanhin, jossa ei ole kultaista taustaa ja joka on suorakulmainen, ja se erottuu kirkkaista väreistään. Huomionarvoista on myös kirkkaan valon käyttö keskeisenä elementtinä, joka tulee sisään oikeasta yläkulmasta.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 7.
11. Artemisia Gentileschin teos "Judit katkaisee Holofernesin pään"
Artemisia Gentileschi oli ensimmäinen nainen, joka liittyi Firenzen Accademia di Arti del Disegno -taideakatemiaan, ja hän oli tunnettu ja edistyksellinen italialainen taidemaalari 1600-luvulla. Hänen maalauksilleen on ominaista vahvojen naisten kuvaaminen. Erityisesti teoksessa "Judit katkaisee Holofernesin kaulan" raamatullinen sankaritar on kuvattu katkaisemassa vihollisensa, assyrialaisen johtajan Holofernesin kaulan.
- Tämä teos sijaitsee... salissa 90.
12. Gentile da Fabrianon teos "Kolmen kuninkaan palvonta"
Tämä suuri, puukehyksinen alttaritaulu, joka tunnetaan myös nimellä Pala Strozzi, on peräisin vuodelta 1423 ja sen on maalannut Gentile da Fabriano. Palla Strozzi tilasi teoksen, joka on yksi kansainvälisen goottilaisen tyylin maalauksista, jolle on ominaista hienostuneet muodot, hienot vaatteet ja kohteliaat asennot. Teoksessa on kuvattu kolmen kuninkaan kulkue, ja heidän takanaan on tunnistettavissa Palla Strozzin muotokuva.
- Teos sijaitsee... salissa 7.
Suosituksia Uffizin gallerian parhaiden teosten katselemiseksi ilman ruuhkia
Kun vierailet Uffizin galleriassa, ota huomioon seuraavat suositukset, jotta vierailustasi tulisi mahdollisimman miellyttävä:
- Osta lippusi etukäteen: Uffizin galleria on Firenzen suosituin museo. Se vastaanottaa päivittäin suuren määrän kävijöitä, joten on tärkeää varata lippu etukäteen, jotta vältät pitkät jonot ja turhan ajan tuhlaamisen lippukassalla. Voit myös ostaa lipun, joka oikeuttaa etuoikeutettuun pääsyyn. Halvimmat liput Uffizi-galleriaan ovat saatavilla Hellotickets-sivustolta hintaan 30 euroa alkaen.
- Tarkista kartta: Ennen vierailun aloittamista on suositeltavaa tarkistaa kartta, jotta näet, missä sinua eniten kiinnostavat teokset sijaitsevat, ja aloittaa kierros kyseiseltä alueelta.
- Mene paikalle aikaisin: Koska Uffizin galleriaan saapuu päivittäin suuri määrä kävijöitä, on suositeltavaa mennä paikalle aikaisin aamulla, jotta voit katsella taidegalleriaa mahdollisimman rauhassa ja mukavasti.
Uffizin taidegallerian vierailun jälkeen kannattaa ehdottomasti käydä myös Accademia-taidegalleriassa. Lisäksi suosittelen lukemaan artikkelin Firenzen parhaat museot ja suunnittelemaan matkan ohjelman sen mukaan.