12 Parasta Maalausta Lontoon Kansallisgalleriasta

Oletko taiteen ystävä? Tizianon Bacchus ja Ariadne, Velázquezin Peilissä oleva Venus, Van Goghin Auringonkukat, Rembrandtin Omakuva, Turnerin Rohkea taistelija sekä 2 300 muuta maalausta ja freskoa ovat tällä hetkellä esillä Lontoon National Gallery -taidemuseossa.

Vuonna 1824 vain 38 maalauksella perustettu museo on tullut todelliseksi kruununjalokiveksi, joka esittelee merkittävimmät teokset 1200-luvulta 1900-luvulle Englannissa. Mutta mitkä ovat sen parhaat teokset? Tässä julkaisussa esittelen asiantuntijoiden valitsemat parhaat maalaukset, jotka sinun ei kannata jättää väliin, järjestettynä niiden luomisvuoden mukaan. Aloitetaan!

Jan van Eyckin mestariteos on yksi taidehistorian arvoituksellisimmista teoksista. Se ei ole mikä tahansa muotokuva, vaan todellinen mestariteos! Ja sen historia on täynnä matkoja, varkauksia ja ryöstöjä. Ferdinand VII löysi sen ja luovutti sen Englannille.

Tämä maalaus, jonka voit nähdä varaamalla opastetun kierroksen Lontoon National Galleryyn, on herättänyt satoja tulkintoja symboliikastaan ja on yksi vakuuttavimmista kuvauksista ihmisistä tuon ajan kotielämästä. Maalaus kuuluu maailman 30 kuuluisimman museon aarteisiin.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 28.
• Miksi se on merkittävä: sen valo, varjot ja huolellinen yksityiskohtien huomioiminen.
• Mielenkiintoinen seikka: 1400-luvulla maalattiin harvoin kokovartalokuvia.

Paolo Uccello oli renessanssimaalari, joka tunnettiin perspektiivin ja lyhennettyjen muotojen käytöstä sekä kyvystään vangita maalauksiinsa monimutkaisia yksityiskohtia. Tämä näkyy selvästi tässä teoksessa, jonka voit ihailla opastetulla kierroksella Lontoon National Galleryssä

TimeOut-lehden mukaan se on yksi Lontoon 100 parhaasta maalauksesta. Taistelun kuvaavat kolme paneelia tilasi oletettavasti Medici-suku, joka omisti ne Lorenzon de Medicin kuolemaan asti vuonna 1492.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 54.
• Miksi se on merkittävä: Tolentinon hevonen on maalattu niin yksityiskohtaisesti, että se näyttää hyökkäävän katsojaa kohti.
• Mielenkiintoinen seikka: se kuvaa taistelua firenzeläisten ja sienalaisten sotilaiden välillä.

Lontoon National Galleryn opastetulla kierroksella näet myös yhden Italian renessanssin tärkeimmistä teoksista. Se on maalattu vuonna 1501, kun Venetsia oli Euroopan pääkaupunkien huipulla ja Bellinit hallitsivat taidemaailmaa.

Maalaus kuvaa dogoa eli "ylintä tuomaria" Venetsiaa hallinneessa oligarkiassa. Miehen piirteet ovat liikkumattomat ja heijastavat roomalaisen hallitsijan mahtavuutta. Valo valaisee koko pinnan, erityisesti turkkilaisesta kulta- ja hopealangasta valmistetut upeat damaskikankaat. Kun lähestyt maalausta, voit ihailla sen reliefin muodostavia eri öljykerroksia.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 62.
• Miksi se on merkittävä: valon ja varjon leikki.
• Mielenkiintoinen seikka: täydellinen esimerkki tuon ajan taiteen ja vallan yhdistymisestä.

Opastetulla kierroksella Lontoon National Galleryssä voit ihailla myös tätä Da Vincin teoksesta Madonna Benois inspiroitunutta maalausta. Se on luokiteltu yhdeksi Lontoon National Galleryn 10 tärkeimmistä teoksista Arte & Subastas -lehden asiantuntijoiden mukaan.

Tässä maalauksessa Rafael Sanzio kuvaa nuorta ja kaunista Neitsyt Mariaa, jonka rento ilme symboloi hänen läheisyyttään ihmiskuntaan. Hänellä on yllään elegantti, leveähihainen mekko ja olkapäillä turkki. Neitsyen oikea käsi lepää hänen sylissään ja hän pitelee ruusukukkaa tai ruusunnuppua rintaansa vasten.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 8.
• Miksi se on merkittävä: yksi tämän osan tärkeimmistä säilyneistä teoksista.
• Mielenkiintoinen seikka: jotkut tuntevat tämän maalauksen nimellä Ruusujen Neitsyt.

Vierailulla National Galleryssä voit ihailla myös tätä mystistä maalausta. Samannimisiä teoksia on kaksi. Ensimmäinen on vuodelta 1486 ja se on esillä Louvren museossa. Toinen (tämä) maalattiin kymmenen vuotta myöhemmin. Kuratoijien mukaan maalauksen keskeinen tarina keskittyy kalpean ihon omaavaan Neitsyt Mariaan, joka on juuri tullut ulos luolasta, mutta teoksesta on kaksi teoriaa:

• Ensimmäinen viittaa Neitsyteen, joka siunaa ihmiskuntaa poistuessaan luolasta.
• Toinen teoria nojaa humanistisempaan tulkintaan, joka seuraa Platonin luolavertausta.

Kumpi teoria on oikea? Se on yksi monista Da Vinci -koodin arvoituksista.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali numero 9.
• Miksi se on merkittävä: se on Lontoon National Galleryn 20 suosituimman taulun joukossa.
• Mielenkiintoinen seikka: on mahdollista, että Da Vincin avustaja Giovanni Ambrogio de Predis on teoksen todellinen tekijä.

Yksi National Galleryn vierailun kohokohdista lapsille on tämä vaikuttava öljymaalaus, joka kuvaa Bacchusta, roomalaista viinin jumalaa, ja hänen hulluuttaan etsiessään kadonnutta rakastettunsa Ariadnaa. Maalaus on osa Camerino d'Alabastron mytologisten freskojen ja maalauksien sarjaa.

Vasemmalla puolella taitava taidemaalari on kuvannut pohjoisen tähtikuvion mytologisen alkuperän, sillä Zeuksen häälahjana oli muuttaa morsiamen kruunu tähtikuvaksi.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: huone numero 10.
• Miksi se on merkittävä: värien harmonia.
• Mielenkiintoinen seikka: teos luotiin vuonna 1523 Alfonso I d'Este, Ferraran herttualle.

Van Rijn Rembrandt oli uransa huipulla, kun hän maalasi Omakuvan 34-vuotiaana. Hän oli Hollannin kuuluisin taidemaalari ja liikkuu eksklusiivisissa piireissä.

Taiteilija kuvaa korkea-arvoista aatelista, joka on luonteeltaan vaikuttava ja jolla on valtava omaisuus sekä taiteellisten ja humanististen lahjojensa tuoma valta, vaikka emme voi sivuuttaa sitä, että onni hymyili hänelle myöhemmin, kun hän meni naimisiin serkkunsa Saskian kanssa.

Rembrandt oli erikoistunut korkean yhteiskunnan perinteiden kuvaamiseen, erityisesti ryhmäkuvissa.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 23.
• Miksi se on merkittävä: hänen panoksensa barokkitaiteeseen on kansainvälisesti tunnustettu, kuten esimerkiksi kuuluisa kuvanveistäjä Auguste Rodin on vahvistanut.
• Mielenkiintoinen seikka: 29 vuotta myöhemmin, Saskian kuoleman jälkeen, hänen teoksessaan "Omakuva 63-vuotiaana" jälki on kaukana alkuperäisestä.

Kuka on naismaalaus? Asiantuntijat eivät ole pystyneet ratkaisemaan arvoitusta tarkasti, mutta varmaa on, että teos, jonka voit nähdä vierailullasi National Galleryyn, on espanjalaisen barokkimaalauksen mestarin Diego Velázquezin käsialaa.

Venus peilissä on yksi mielenkiintoisimmista naisellisuutta kuvaavista maalauksista, joka on maalattu todennäköisesti taiteilijan toisen Italian-matkan aikana. Taiteilija ei ollut kovin kiinnostunut jumalattaren kasvoista, kun hän maalasi Rokeby-teosta siveltimenveto siveltimenvetolta. Pohjimmiltaan hän halusi kuvata naisellista kauneutta.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 30.
• Miksi se on merkittävä: se on ainoa säilynyt alastonkuva, jonka tämä sevillalainen taiteilija on maalannut.
• Mielenkiintoinen seikka: teoksen kaarevat muodot näyttävät kuvaavan rakkauden personifikaatiota.

Tämän maalauksen nimi, jonka näet vierailullasi National Galleryyn, on melko kiistanalainen. Jotkut kutsuvat sitä Nuori nainen seisomassa spinetin edessä, toiset Nuori nainen seisomassa spinetin edessä tai Nuori nainen istumassa virginaalin edessä tai Nainen istumassa virginaalin edessä.

Valon ja hiljaisuuden mestari tunnetaan värinkäytöstään, teostensa rauhallisuudesta sekä valon ja varjon käytöstä, kuten tässä tapauksessa, jossa hän on tietoisesti vähentänyt väripalettia tekstuurien kontrastin korostamiseksi.

Tämä maalaus on National Galleryn 20 suosituimman teoksen joukossa Lontoossa gallerian raportin mukaan.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 25.
• Miksi se on merkittävä: se on erinomainen esimerkki hollantilaisesta maalaustaiteesta kulta-ajalta.
• Mielenkiintoinen seikka: Johannes Vermeerin tunnetuin maalaus on Helmi-korvainen tyttö, jonka Scarlett Johansson ja Colin Firth esittivät samannimisessä elokuvassa vuonna 2003.

Hienolla kuvauksellaan Suffolkista ja Essexistä Constable osoittaa, miksi häntä pidetään impressionismin edelläkävijänä.

Vallankumouksellisesta näkemyksestään ja Pariisissa tästä teoksesta voittamastaan kultamitalista huolimatta kesti sata vuotta, ennen kuin Constablen teoksen yksityiskohdat arvostettiin.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 34.
• Miksi se on merkittävä: yksityiskohdat.
• Mielenkiintoinen seikka: teos valittiin toiseksi kauneimmaksi teokseksi Lontoon National Galleryssä.

Tämä maalaus, jonka voit ihailla vierailullasi National Galleryyn, on vaikuttava esimerkki Joseph Mallord William Turnerin mestarillisesta valon ja värin käytöstä. Kohtaus on auringonlasku, jonka taustalla on niin hämärtynyt taivas, että se näyttää melkein illuusiolta. Romanttiseen tyyliin tämä taitava maisemamaalari kuvaa teoksessaan purjelaivojen loistokasta aikaa ja muistuttaa samalla niiden kulta-ajan päättymisestä.

Thames-joella hinattava alus on nimeltään El Temerario (Rohkea), ja se saapuu määränpäähänsä romutettavaksi Trafalgarin taistelun jälkeen vuonna 1805. Hinaaja näkyy tummana siluettina etualalla, eikä taiteilija ole pyrkinyt tekemään tarkkaa kopiota alkuperäisestä, vaan tarkoituksena oli kuvata nostalgiaa ja menetystä maatalousyhteiskunnan ja teollisen vallankumouksen välisestä siirtymästä.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali numero 34.
• Miksi se on merkittävä: valo ja värit
• Mielenkiintoinen seikka: Lontoon National Galleryn 200-vuotisjuhlan aattona kriitikot ja kävijät äänestivät gallerian parhaasta teoksesta, ja tämä maalaus voitti.

Yksi Lontoon nähtävyyksistä on tietysti Auringonkukat, mielenkiintoinen maalaus, joka erottuu rakenteestaan ja lähes lukukelvottomasta signeerauksesta, joka on enemmän käsityöläisen kuin postimpressionismin perustajan käsialaa.

Vincent van Gogh, pyrkiessään Paul Gauguinin oppilaaksi, loi tämän maalaussarjan tehdäksesi vaikutuksen Gauguiniin, mutta tarina sai nopeasti synkän käänteen, ja modernin taiteen isä vajosi suruun ja hulluuteen elämänsä loppuun asti, vain 37-vuotiaana.

Mielenkiintoisia yksityiskohtia

• Sijainti: sali 46.
• Miksi se on merkittävä: maalajan erottuva keltainen väri.
• Mielenkiintoinen seikka: tämä on yksi kolmesta alkuperäisestä teoksesta, joissa on 15 auringonkukkaa.